|
 |
 |
Life During Wartime. IL COMPLEANNO di Marco Filiberti La storia ruota intorno a due coppie di amici e alla loro vacanza al mare insieme. Matteo e Francesca hanno una bambina ed un rapporto molto solido. Invece Diego e Shary hanno un legame, magari più passionale, ma non stabile, in quanto vivono lontani per molti mesi all’anno. Hanno un figlio, David, che anch’egli vive lontano, negli States. IO SONO L’AMORE di Luca Guadagnino di Lodovica Gazzé 
Una famiglia dell'alta borghesia milanese alle prese con l'inesorabile scorrere del tempo, in una sorta di rivisitazione del romanzo senza età "I Buddenbrook", di Thomas Mann. In una Milano fotografata come nelle vecchie strisce di cartoline che ancora si vedono ogni tanto nelle edicole, la famiglia Recchi affronta il passaggio di consegne tra generazioni. My Son, My Son, What Have Ye Done? di Werner Herzog di Paolo Parachini  L’annuncio di un film girato da Werner Herzog e prodotto da David Lynch creò, già sulla carta, un ovvio meccanismo di attesa spasmodica, per la curiosità di cosa potesse nascere dalle mani di due registi culto di così diverso approccio. “Tris di donne & abiti nuziali” di Vincenzo Terracciano di Michela Manente  Un vizio indomabile: il gioco. Gioco d’azzardo in ogni sua espressione: cavalli, carte, roulette, zecchinetta, lotto, tris. Passatempo malato, un tarlo invincibile che rovina le famiglie e, in questo caso, porta alla morte. LO SPAZIO BIANCO di Francesca Comencini “LOLA” di Brillante Mendoza di Anna Culotta  2024: in una Stoccolma grigia e claustrofobica Roger, giovane impiegato di call center, conduce una gelida esistenza tra un lavoro alienante e una vita privata in bilico. Giorno dopo giorno nella mente di Roger prende corpo il sospetto di un controllo “dall’alto”, alimentato anche dalle strane voci che sente nella Metropolitana, un enorme sistema di trasporto che collega tutta Europa. E’ proprio nella Metropolitana, mezzo di trasporto odiato e temuto, che Roger incontra Nina, una donna magnetica e misteriosa che lo condurrà attraverso un’avventura pericolosa e rivelatrice che cambierà per sempre la sua vita. Segue -> di Andrea Curcione  Steven Soderbergh è un eclettico regista statunitense, in grado di girare film drammatici (“Sesso, bugie e videotape”, “Traffic”, “Bubble”) biografie appassionate (“Erin Brokovich”, “Che-L'Argentino/Guerriglia”) e commedie (“Criminal” e la serie “Ocean's Eleven”, “Ocean Twelve”, “Ocean 13”). Di quest'ultimo genere, con mescolati elementi da film thriller, è la pellicola presentata a Venezia fuori concorso “The Informant!”, prodotta tra l'altro dalla casa “Section Eight”, la “Factory” creata in collaborazione con George Clooney. Segue -> Ludovica Gazzè  Mentre la principessa delle Mille e Una Notte che viene evocata nel titolo del film di Yousry Nasrallah raccontava delle storie gradevoli al sultano per aver salva la vita, la giovane presentatrice televisiva Hebba non riesce in nessun modo a compiacere il marito. Per salvaguardare la carriera di lui, infatti, la conduttrice deve tenersi lontana da temi politici. Decide così di dedicarsi a tematiche sociali e romantiche come le donne e l'amore. Scoprirà presto, però, che in Egitto tutto è politica, persino le passioni più intime. Segue -> |
SOUTH OF THE BORDER di Oliver Stone Sbarca al lido una spietata critica politico-sociale di quell'America che non sventola la bandiera a stelle e strisce con orgoglio. Sbarca nelle fattezze del documentario, genere antichissimo ma da poco riscoperto con una nuova linfa vitale. Sbarca e indossa completo scuro, camicia bianca e cravatta rossa, così come il regista Oliver Stone e il Presidente del Venezuela Hugo Chavez sul red carpet della Biennale e in una laguna blindatissima per l’occasione. Presentato fuori concorso alla kermesse veneziana, l’ultimo documentario di Stone, South of the border, THE ROAD di John Hillcoat Un uomo e un bambino, un padre e il suo giovane figlio, entrambi senza nome, entrambi senza niente che non sia il legame indissolubile che li unisce. Due ombre che spingono un carrello pieno del poco che è rimasto, in un mondo post-apocalittico, lungo una desolata e grigia strada americana. La fine del viaggio è invisibile ma sognata, mentre comincia ad avanzare un inverno che potrebbe non finire mai. Survival of the Dead di George Romero Se The Diary of the Dead (inspiegabilmente non ancora distribuito ufficialmente in Italia), era letteralmente il diario (mediatico) della fine (del mondo e dell’immagine cinema canonica), Surviavl of the Dead è invece un reportage della sopravvivenza, del mondo e dell’immagine cinema. Tetsuo The Bullet Man di Shinya Tsukamoto “THE MAN WHO STARE AT GOATS” di Grant Heslov di di Silvia Aufiero  Un ritratto intimo e a tratti surreale di una Teheran invasa dalle rivolte e dai cambiamenti. Un gruppo di donne che vivono, e sopravvivono, alla ricerca di una felicità che sembra loro negata. Un salto nel buio, per essere libere. Inizia così “Women without men” di Shirin Neshat, tratto dall’omonimo romanzo di Shahrmush Parsipur, presentato in concorso alla 66^ Mostra di Venezia: una morte che porta con sé una carica di istinti vitali impossibili da nascondere dietro il velo nero. Quelle sagome che si aggirano silenziose, e si stagliano sui fondali virati in seppia nella città che non dorme mai. Segue -> DIECI INVERNI di Valerio Mieli di Sarah Revoltella  “Dieci inverni” è il film, opera prima, di Valerio Mieli. Girato tra Venezia e la Russia, racconta la controversa relazione d’amore tra due studenti universitari nel corso di dieci anni. Le vite dei due protagonisti, interpretati da una convincente Isabella Ragonese e da un divertente Michele Riondino, sembrano scorrono parallele senza riuscire mai a trovare i tempi giusti per convergere. Segue -> LEBANON di Samuel Maoz di Andrea Curcione  I tormentati ricordi di guerra di un ex soldato israeliano sono il tema di “Lebanon”, opera prima del regista Samuel Maoz (Tel Aviv, 1962), presentata a Venezia in concorso. Era già accaduto con la pellicola d'animazione “Valzer con Bashir” (2008) del suo compatriota Ari Forman che la memoria lacerata di un reduce, testimone dei massacri avvenuti in Medio Oriente, sia stata riprodotta in immagini di forte efficacia. Segue -> A SINGLE MAN di Tom Ford di Orazio Leotta  George Falconer, professore londinese, che vive a Los Angeles e insegna inglese in una Università della California, si ritrova a vivere da solo a seguito di un incidente d'auto in cui perde la vita quello che per sedici anni era stato il suo compagno, Jim. Ne consegue il suo tentativo di metabolizzare quanto accaduto. A stargli vicino ci penseranno la sua amica Charley, inglese come lui, con la quale ebbero ai tempi di Londra anche una breve relazione e le attenzioni di un giovane studente della scuola dove insegna. Segue -> Il poetico film di Ahmed Maher sulle tappe cruciali della vita d’un antieroe di Michela Manente  Ne “Al mosafer” (in inglese “The traveler” ovvero “Il viaggiatore”) si assiste al viaggio esistenziale, personale di un egiziano che attraversa le tre fasi della vita d’un uomo: la giovinezza, la mezza età e la vecchiaia. Ancora prima di ammirarne l’evidente bellezza, Hassan si innamora di Noura, a tal punto da approfittare del suo ruolo di postino e spacciarsi per il pretendente a cui la giovane donna aveva inviato un telegramma affinché la raggiungesse. Segue -> di Orazio Leotta  Film-documentario sull’amore omosessuale. Un racconto che procede per interviste a nove coppie di gay (cinque) e di lesbiche (quattro) sparsi per Italia, Francia, Spagna e Germania. Si apre con due studenti universitari di Catania e passando per coppie di Versailles, Parigi, Sutri, Berlino, Bassa Padana, Palermo, ancora Parigi, si conclude con la testimonianza di due donne spagnole che vivono vicino Barcellona. Segue -> di Sarah Revoltella  “Lourdes” intelligente opera seconda della regista Jessica Hausner affronta con uno sguardo disincantato e scevro da cliché narrativi lo spinoso e controverso tema della guarigione miracolosa. Una giovane donna in sedia a rotelle si reca a Lourdes accompagnata da una madre silenziosa e rassegnata per ricevere la grazia. Segue -> di Sarah Revoltella  “Pepperminta” è l’interessante opera prima cinematografica della video artista Pippilotti Rist icona della cultura pop. Il film descrive la rivoluzione perpetuata da una ragazzina speciale che dialoga con la nonna defunta tramite una scatoletta che contiene un occhio parlante. La ragazzina si che da piccola ha subito l’incomprensione degli adulti a cominciare dalla scuola, ha in mente di cambiare il mondo ma per riuscirci deve trovare degli amici che l’aiutino nell’impresa. Segue -> |
36 VUE DU PIC SAINT LOUP di Jacques Rivette PRINCE OF TEARS di Yonfan Nella Taiwan del dopo rivoluzione Maoista, una parte della popolazione cinese fedele a Chiang Kai-Shek, si rifugia per evitare la persecuzione in atto in patria. La vita recupera quasi una sua normalità: le donne aspettano i mariti militari di ritorno dalle attività belliche, mentre i figli riprendono la scuola sull’isola. Malgrado l’apparenza, lo spettro dell’ideologia penetra anche nel tranquillo villaggio dove le sorelle Li e Zhao vivono: tornando da scuola vedono arrestati i propri genitori, il padre pilota della milizia nazionalista e la madre fedele ed esemplare moglie e donna di casa. NAPOLI, NAPOLI, NAPOLI di Abel Ferrara Soul Kitchen di Fatih Akin. Soul Kitchen è il nome di un infimo ristorante di Amburgo, gestito da Zinos, di origine greca. La clientela abituale è senza pretese particolari, si accontenta di piatti surgelati e delle solite un po’ raffazzonate pietanze. La sua vita gravita attorno al ristorante, alla sua fidanzata Nadine, che però è in partenza per la Cina per motivi di lavoro, al fratello Ilias, che si trova in libertà vigilata, una sorta di buono a nulla, e a Lucia, lavoratrice, affettuosa e con velleità artistiche. di Valentina Berrè  Opera prima di Nader T. Homayoun, critico e regista iraniano trapiantato in Francia, Tehroun è un’immagine dei luoghi in cui si annidano alcune delle maggiori piaghe che affliggono Teheran (localmente conosciuta come Tehroun). Prima tra tutte è quella dei falsi-mendicanti. White Material di Claire Denis di Paolo Parachini  È un ritorno in Africa, quello di Claire Denis con White Material. Dopo l’esordio del 1988 Chocolat, ambientato in Camerun, la regista francese ritorna nelle terre che contraddistinsero la propria gioventù, trascorsa realmente nelle colonie francesi del Burkina Faso. Segue -> di Rita Andreetti  I tetti dei sobborghi multietnici di Roma, ospitano l’incontro casuale tra Aman (Said Sabrie) e Teodoro (Valerio Mastandrea). Il primo è un immigrato somalo adolescente, inquieto, rabbioso, costretto ai margini di una città che non gli riconosce alcun talento e dimostra evidenti vizi d’integrazione; il secondo è un ex-pugile con un passato non detto, che lo rende incapace di confrontarsi con chiunque, e sfibrato dalla vita. Segue -> Parafrasando Omero, Jaco Van Dormael torna alla regia di Michela Manente  Potrebbe essere il remake di “Sliding doors” di Peter Howitt ma maggiormente complesso e con un tocco fantascientifico. In fondo l’oggetto del film è il medesimo: le vite possibile che potremmo vivere se operassimo scelte diverse. Mr. Nobody, Nemo come Ulisse nell’episodio dei ciclopi, è l’ultimo essere vivente sulla terra a morire di morte naturale ed è il protagonista del reality che appassiona gli spettatori in strada. Il dottore che lo cura prova una vecchia tecnica per fargli ritornare la memoria: l’ipnosi. La mente dell’uomo ripercorre le tappe della sua vita. Segue -> Sparagli di nuovo, la sua anima balla ancora” di Michela Manente  Werner Herzog fa il bis al Lido. Ma con due film diversi l’uno dall’altro (tra le altre cose è la prima volta nella storia della kermesse veneziana che un cineasta partecipa con due pellicole alla sezione competitiva), anche se arricchiti entrambi con un medesimo tocco d’irrazionalità ‘animalesca’. Ne “Bad lieutenant. Port of Call New Orleans” sono i camaleonti e gli alligatori che compaiono quando il protagonista è sotto l’effetto della cocaina. Ne “My Son, My Son, What Have Ye Done”, invece, sono i fenicotteri che il protagonista, l’aspirante attore matricida Brad Macallam (Michael Shannon) scambia per struzzi nel film dell’orrore senza sangue del cineasta tedesco. Segue -> di Orazio Leotta  Film autobiografico per Michele Placido; infatti il ruolo di Nicola è ispirato alla giovinezza del regista stesso. Lo sfondo è quello della ribellione e della contestazione studentesca che attraversò il nostro paese nel sessantotto. “Il grande sogno” racconta quel ’68 in cui il giovane Placido (interpretato da Riccardo Scamarcio), poco più che ventenne, arruolatosi in polizia per mantenersi agli studi nell’Accademia d’Arte Drammatica, si trovò ufficialmente dalla parte “sbagliata” della barricata: un poliziotto proletario di stanza a Roma spesso costretto a picchiare controvoglia i rivoluzionari-borghesi ufficialmente in lotta pro proletariato. Segue -> di Orazio Leotta  Opera prima per la trentatreenne Susanna Nicchiarelli. Il film racconta le inquietudini e gli ardori giovanili, politici e non, della giovanissima Luciana (Marianna Raschillà). Comunista, come lo era il padre, ormai deceduto, si fa subito conoscere perché scappa a nove anni dalla chiesa mentre era in corso la funzione della prima comunione. Sostenuta dal fratello, un po’ tonto e con problemi legati all’epilessia, ce la ritroviamo poco dopo nella sezione della Fgci, attivista convinta, in un ambiente con tanti maschi e pochissime donne. Segue -> di Valentina Berrè  Settimo lungometraggio per il regista, sceneggiatore e attore olandese Alex van Warmerdam. È un’opera dal carattere raffinato, intrisa di horror sadico e perversione cinica. Tutte qualità che si incontrano e si fondono nel corpo del personaggio principale. Emma è una donna aristocratica, proprietaria di un’elegante tenuta di campagna e di una fantomatica quanto inesistente eredità. Prossima ad una morte prematura, trascorre i suoi ultimi giorni dando sfogo al suo più intimo sadismo. Una vera mistress, con tanto di schiavi al seguito. Segue -> |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Copyright Venicemedia 2003 - www.venicemedia.com - all right reserved - info@mostradelcinema.net | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
